09/2/26，星期四，晴。省政协开会，学校办事，看评剧。

      省政协10楼开会。听省文化厅，省广电厅，省出版局，省旅游局等单位介绍情况。
下午回学校办事。
      晚上和梅去中华剧场看评剧《我那呼兰河》。这出戏是根据萧红的《生死场》和《呼兰河传》等作品改编的。剧中的人物大多是《生死场》中的，如王婆、赵三，金技，成业，背景用了不少《呼兰河传》中的内容，如放河灯，扭秧歌。
      我20几年没看评剧了。这次看评剧，最让我感到现代气息的是舞台的布置和灯光。传统的戏剧舞台都是平面的，这出戏的舞台是向前倾斜的，而且分为三块，前面一块是固定的，向前倾斜，最前沿还有台阶，后面两块可以从中间断开向左右移动，那断线是不规则的，背景是呼兰河水，整个舞台动感、层次感，立体感极强，颠覆了传统的戏剧舞台概念。
       戏改编的也不错。编剧黄伟英是国家一级编剧，萧红的作品故事性不强，他能改编到这个程度很可以了。导演是特邀的国家一级导演查明哲，导得很现代、很大气。主演冯玉萍是国家一级演员，花淑兰的徒弟，韩花筱之后沈阳最好的评剧演员，两度“梅花奖”得主，在全国也是一流的评剧演员。
      一出戏好真不容易，最好的原著，最好的改编，最好的导演，最好的主演才能成就一台好戏。
      萧红是20世纪东北最有名的女作家。《生死场》和《呼兰河传》是她最有名的作品。这两部作品极有东北的乡土气息。萧红是一位有“天籁感”的女作家，她笔下的乡村，人们忙着生，忙着死，和牛、羊、鸡、猪、狗、鸟雀一样。但日本人来了，人们不愿意做亡国奴，死也不当亡国奴。
真正好的作品一定和作家的经历相关，一定是作家记得最牢，体会最深的事。他或她有一种不写出来不行的冲动，他或她自然地把自己细心独到的观察用只属于他或她个人的语言写出来就构成这本书的特色。这个故事一定最能反映他或她所处的那个时代。是那个时代的人，一眼就能看出来并唤起强烈的共鸣，不是那个时代的人容易看出时代的变迁从而移情于那个时代。
     上次去哈尔滨，我已经打听怎么去萧红故居了，因为时间紧和天冷没去成，很遗憾！下次再去哈尔滨，一定到萧红故居看一看。
     等我静下心来，我要写一本“柳条河传”。

 01 于 2009-03-05 10:41 PM 发表评论： 

 网友 于 2009-03-05 10:27 PM 发表评论： 

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